為大家介紹臺灣第一代寫實巨擘李梅樹的作品–1979年〈戲水〉。李梅樹1979年〈戲水〉的尺寸是116.5×91公分，也就是50號作品。這張作品模特兒是李梅樹的三媳婦吳秀文女士。這張作品呈現出光影交錯也非常的寫實，也讓人感受到大自然風光與人物的典雅。這張作品吳秀文女士成為模特兒的那一年是剛好32歲，所以各位聽眾、各位觀眾，看到這張作品是不是有感受到一種青春的氣息。雖然吳秀文小姐那時候已經生了2個小孩子，一樣在李梅樹教授的筆下呈現出非常有氣質，又能夠讓我們感受到一種在三峽郊外~大豹溪溪畔題材下的美感。
這張作品李梅樹運用到外光的風格，所謂“外光的風格”就是戶外的光線能夠表現出來，在人物描繪的氛圍，尤其是光影的表現。這張作品我們覺得是寫其形而得其神韻，堪稱為李梅樹晚期的代表作之一。
我來帶領各位看一下這張作品，這張作品是採取俯視的構圖。我們來看一下前景的大石頭，前景的大石頭可以說是配合著溪水，有一種動感，也有一個比較平靜的平面的地方，在畫面左下角的位置，溪水流過來之後變成有動感，我們彷彿聽到溪水聲，非常生動。因此，我們看一下溪水跟人和石頭，水好像也有表情哦，石頭也有表情。為什麼說石頭也有表情？你看那個石頭，有溼的，漸漸的往後面的遠景，石頭沒有浸到水，它是乾的。石頭有照到陽光的地方，也有像背景比較沒有照到陽光的地方，有一些陰影的表現。
當時候在大豹溪畔畫媳婦的情形之下，我們想像，除了溪水以外，旁邊是什麼呢？也許是一些植物吧，也許是旁邊的一些景觀等等之類的。再來我們看一下人物，吳秀文女士頭髮有一邊擺到肩膀的後面，感覺有一點俏麗的樣子。再過來脖子戴著項鍊。再順下來，我們看到橘白色印花的洋裝。各位可以看一下，她把長袖稍微捲了一下，感覺就像在溪邊，我們常常說到溪邊就想洗洗腳、洗洗手一般。對啦!各位有沒有看到她手上拿著的黃色絲巾、手巾、手帕，這是全幅畫作最精彩的地方，手巾被水沖著就是整幅有點戲水的樣子，就像是在玩水。這樣的表現透過手部的變化，她的手部姿勢的一個變化，以及水有動、靜的對比，我們感受到了李梅樹在表現〈戲水〉的一個細膩的地方。
最後要說的是，李梅樹1979年的〈戲水〉就像是一幅人與自然的交響樂。他把他的媳婦表現出來一種典雅又不失俏麗的感覺，同時用寫實的手法表現出來他一輩子所堅持的寫實路線。我們再做最後一個補充說明，這張作品是李梅樹晚年孩子們陪他到三峽大豹溪畔所取景的作品，這裡面含有濃濃的家族情懷。另外，藝術性跟記錄性同時兼具的作品。
想要了解更多的內容，歡迎收聽《聲動美術館-李梅樹的藝術花園》
節目網址：https://www.rti.org.tw/radio/programView/id/1385
節目來源：聲動美術館/朱家綺
播出時間：2018/09/04
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