李梅樹的藝術花園

今天我們將從李梅樹的首席模特兒，也就是他的長女李麗霞談起，來談談李梅樹和家人之間的情感，以及他畫家人和家鄉有哪些代表作品。並分析這類作品的特色與風格。歡迎收聽。

本集將從兩封家書談起，看李梅樹多元的角色和充實的一生。並著墨在李梅樹晚年的畫室階段，分享幾幅晚年的作品，技法、光影、題材有些許的改變，多少也反映了心態的轉變。

台灣著名的三峽祖師廟，不單只是個宗教場域，它也被稱為東方的藝術殿堂。250年的三峽祖師廟，在第四次修建時，由前輩藝術家李梅樹號召，可謂集結了各路藝術菁英投入，費時 36年修築過程，每一個角落都有著精采的藝術創作。 今天我們將在節目中為大家介紹李梅樹修建三峽祖師廟的歷程，藉由幾個小故事，你就會知道為什麼重建過程需要耗費36年。每一個雕刻都是一個完整的藝術品，也由此知道藝術家的堅持才能造就了不凡的作品。

介紹台灣鄉土寫實的第一代藝術家-三峽的李梅樹，1948年〈黃昏〉。〈黃昏〉可以說是李梅樹的代表作品之一，它的尺寸是120號(194x130公分)，可以說是相當大的一件作品。〈黃昏〉這件作品描繪的是台灣婦女勞動之美，構圖參考1859年法國自然主義的藝術家布列東〈召回拾穗者〉，〈召回拾穗者〉描繪的內容一樣是一個寬廣的田園，所有的婦女工作結束要回家的一個情形。 這作品的主要人物，就是中間這個背麻布袋的婦女，是以他的大女兒李麗霞為模特兒。右下角是以他二女兒李麗月為模特兒，彎下身來撿拾地上的可能是番薯也好，或是其他的農作物。節目中我們將為大家仔細介紹這個作品以及他的生平簡介。

今天我們來介紹李梅樹人物畫的內容特色，我們將他的人物畫大約分為三個時期： 早期人物畫 1927~1948 從追摹西洋大師到田園人物 中期人物畫 1948~1965 齊膝人物 晚期人物畫 1965~1983 光影極致~寫實風格的實踐 莊玉明老師為您分析李梅樹人物畫的形式技巧，李梅樹紀念館執行長李景文分享當家人成為李梅樹筆下模特兒的花絮故事。

今天從童年時期的李梅樹作品談起。從他童年的毛筆線描作品看出他的繪畫天分，以及廟宇文化對他產生的影響。我們也談赴日求學的階段，對於他人格和藝術的養成起了甚麼樣的影響性，如何影響了後來繪畫的題材和技巧。最後我們會為大家深度介紹他的人物畫--1935年的作品＜小憩之女＞，這個作品獲得了1935年第九屆台灣美術展覽會特選第一席，並榮獲台展賞最高榮譽。來聽莊玉明老師的導聆。

李梅樹愛畫花，尤其是玫瑰花和杜鵑花。1950年代初，李梅樹密集以花為創作題材，並且有出品的紀錄。而李梅樹也愛文物收藏，節目中李執行長還會說到一段有趣的故事，說明當時為何有一大筆錢，讓李家買入許多珍貴的文物，而這些文物日後也都成為畫作中的主角。 李梅樹收了很多精緻的花瓶，放入一些美麗的花朵，就成了美麗的畫畫題材，節目中莊老師也將比較早期和後期李教授所畫的瓶中花有甚麼樣的差異。並且帶著大家一起賞析1954年的作品＜憑欄少女＞，這畫中主角是李梅樹的三女兒李麗玉，當年她22歲，訂婚前夕，她身上的衣服布料和旁邊的花朵相輝映，也顯示出李教授畫人物和花朵的深厚功力。

【子曰:知者樂水,仁者樂山;知者動,仁者静;知者樂,仁者壽。】李梅樹的個性不求不移,不息通達如山如水，今天我們將從李梅樹《壽比玉山》水墨畫作談起，看看李梅樹筆下的山和水呈現甚麼樣的姿態樣貌。